《禪詩與禪畫——文字、色彩與禪意的交會》

一、禪是什麽？——“可操作的本覺真性”

1.  定義

禪 = 本覺真性，眾生本來具足、未被妄念遮蔽的那顆心。

悟到它叫“慧”，安住它叫“定”，定慧等持才是“禪那”。儒家有“靜-定-慮-得”；

道家有 “致虛極，守靜篤”，強調在靜中“觀”，與禪有異曲同工之妙，發現生命

本質“無常無我”的不確定性。

2.  核心

不立文字，教外別傳；直指人心，見性成佛。文字只是手指，月亮是“自己的心”；

詩與畫之所以有用，正在於它們能“指”而不“執”，真正的智慧只能意會不能言傳，靠自己實證。

二、怎麽修禪？

1.  直觀本心

• 繞開邏輯：音樂、詩歌、繪畫、讀書被形容為“可直接觀察本心”，

     因其把流動、模糊、難以言說的體驗即時外化為符號，讓“心”自己顯現給自己看。

• 要訣只有一個：“旁觀”——看清心念的來去，不跟進、不打壓。

2.  對境無心

心如明鏡，照而不染；不是“死灰”，而是“不隨境轉”，不讓感覺變成主宰你的「主人」。

3.  活在當下

六根對六塵的當下，保持第一念覺知；第二念（妄想）一起，立刻看見並放下。

三、在哪里練？——生活即道場

• 運水搬柴，無非妙道；工作、生活都是實驗室，越是煩惱越是修煉的好時機。

• 糖果什麽味道？一千句不如親口咬一次；禪就是邀你去咬那一口（親證）。

四、總攝口訣——“不知的心”

崇山禪師把古典“無心”“平常心”譯成現代語：“放下所有答案，保持『不知道』的開放狀態。”

這一“珍貴的暫停”讓三條路徑瞬間落地——先停住慣性，智慧才有機可乘。

五、現場示範四個——詩、畫、茶、當頭棒喝

案例1　吃茶去（行動禪）

• 停止思辯——不思善、不思惡。

•  回到當下——用“不知的心”純然覺知茶溫、茶味、呼吸。

•  全然投入——直心即道場，一口茶中與萬物合一。

應用模板：

•  被問“你喜不喜歡我？”→ 吃茶去。

•  陷入藝術概念迷宮→ 吃茶去。

•  生活逆境撲面→ 吃茶去；先清理糞水，再用一杯茶安頓心。

案例2　“你喜我嗎？”——現代當頭棒

逼你按下“喜歡/不喜歡”的自動按鈕，把問題瞬間扭向：

“那個正在喜歡/不喜歡的，到底是誰？”——參究由此啟動。

案例3　讀禪詩——《楞嚴一笑》

此詩把“梅花—雪月—銀漢—蝶夢—飛鴻”並列，讓時間感與空間感一並消融，

讀者在“一笑寥寥空萬古”的空白處，被迫放下概念，只剩直觀。

案例4　看畫展——禪畫不提供“意義”，只提供“余白”

面對一幅梁楷的潑墨或牧溪的柿圖，邏輯腦找不到抓手，只能回到“看”本身；

色彩與空白替你把“本來無一物”現場演示一遍。

六、學習體悟

當“直觀-無心-當下-不知”成為肌肉記憶，煩惱慣性失去燃料，

心便“應無所住而生其心”：仍在喝茶、仍在應答，卻再沒有一個“我被卡住”的故事。

詩與畫、茶與當頭棒，只是幫你把這條“活路”反覆指認；

指得久了，你終將發現——原來禪意不在文字色彩里，就在“看見文字色彩”的那顆心上。